谎言不能带来真相，谎言却是好故事的基础。在这个卡夫卡迷宫式的非线性故事里，却包含了人类历史的大多数建构与发展。

萝卜的艺术还是太好睡了…

#🇵🇱NHFF 2023。太实验了，我看困了🥹

格里耶啊格里耶，小说因为译本会失去一些文本魅力也确实在中译本中没有觉察到更多对我个人的吸引力所以一本停滞。电影好一点，还可以继续看。

脱离了那个年代，我对于电影最直接的感受就是对于剧情的感觉，我并不是很喜欢。

世界需要谎言

罗伯·格里耶再次证明，即使没有那座神秘的潜入世界镜像的宫殿，依托于蒙太奇的力量，依旧可以凭空构建出一座巴洛克式的“马里昂巴德”，不必分清其究竟身处捷克，法国或者欧洲的任意一处，格里耶展现出的只是影像与言语的直接魅力。开篇男人逃亡时的手持跟拍，我们或许可以发现其模仿《夜之钻》的些许痕迹，手持镜头晕染出密林的层层叠叠，像是一本虚拟手册扫描着一场无开端，亦无终止的逃亡，但格里耶有意使用的碎块手法却割裂出镜头与镜头之间的间隙，巴洛克式的影像递归运算还未成行就被扼杀。不可靠的叙述者，左岸派极其热衷的“角色”，在《说谎的人》中达到了前所未有的强度，由此格里耶彻底取消了闪回，因为片中不再存在一个绵延的心理连续体，枪声、尖笑声总是突如其来地插入，但是声音的主体却永远无法区分。2023.6.15

时间-影像

啊！是我讨厌的那类法国电影！

4。和雷乃的一比简直就是业余爱好者对上专业导演。不可靠叙事，自述的虚假与欺骗性。记忆之不可靠，想象与真实竞合成记忆。通过记忆构建独立时空域，由人物自身行为/语言构建空间/情境。一次又一次的死亡是追溯过往的失败与对记忆的反复确证，是力求重现过去和历史的徒劳。格里耶按照自己对卡的《城堡》的理解展开：未曾受聘的土地测量员K（说谎的人）极力争求进入体系却被体系拒之门外（警察的追捕与人的敌对、狗象征真实的追踪）。

比多数雷乃作品更谦卑地明白叙事的不可能性所在，无根的幽灵具备更强的外延张力，纯粹能指被置于在画框之中（马里安巴则是被叙述者的回忆变成雕像）、用更不可思议的拼接和断裂揭示想象的随机且封闭，就是结尾稍稍俗套了点，可以更不可思议的。（莫名总想到一种通行说法，戴高乐-法兰西最后一个男人🤣🤣🤣）

97.17

看不太懂……一种不可靠叙事的模型

格里耶还挺屌的

格里耶作为“新小说”电影的奠基者，在影片中的几个不同层面上设置了真实与虚假之间的对立，同时对这两个对立的任何解决的可能性提出质疑。影片中的 "真相 "是一种新的逻辑，也就是吉尔·德勒兹所说的 "感觉逻辑"，它基于矛盾的持续存在和意义的不断产生，应用于瞥见或语义的转折。这部电影的主题是抵抗，实际上是对真理、信息、意识形态和恢复的抵抗。因此观众需要在观影过程中尝试 "恢复 "在影片中不断被颠覆的故事线，然而讽刺的是，哪怕观众深谙每一块拼图应当放置的位置也永远无法确定影片中的这个男人是否在撒谎。

影像杰作！结构与文本的互逆。记忆的城堡

7/10

依旧在叙述中不断构建和解构，迷宫般支离破碎的时空里，“真相”是永恒缺失的。格里耶对掐脖和斩首等SM情节的迷恋始终如一，但是他独特的叙事和表现形式消解了其间的色情感，正如ED男被阉割后的欲望（格里耶本人阳痿。

从今起看格里耶。门外汉只能注意声音系统/物的使用/意识时空置换物理时空。希望再看时能对小说-电影真正入门一些。

23年第一个五星。不得不说格里耶进行着一场相当前卫的剪辑实验，开场的追逐段落完全颠覆了视线剪辑原则，人物在森林中毫无方向地逃窜，追逐与逃亡的向度完全混乱。而这恰好是格里耶文学影像化的核心特征——并非人物身处于空间之中，而是人物在晕染空间，换而言之，是空间在人的运动、不同人物目光的的衔接、人与物（画像）的视线转换中生成。这不仅是新小说派对于康德时空观的根本突破，时间与空间不再是两种感性直观的纯粹形式，人与空间、物与空间同样也不再不可分，物仅仅是物，“世界在它具体的、坚实的、物质的在场中”。并且也是影像之于文字的某种超越性面向，影像先天包含着某种纪录性，它本身便能以形象而非描述的方式将物本然地呈现在观众面前，在此基础上，文字中物与空间的关系在影像中被转置成为更复杂的面相，人、目光、物的连接关系。

大抵是讲的德占领期间法国人的“鬼魂”状态，然而电影的实验形式太出挑以至于盖过了内容的深度，没有去年在马里昂的那种floating的感觉，不过如阿巴斯所说，如果形式足够有趣，那么不必太思考内容也没事，内容就是形式，从一点来说本片是值得一看的。

反叙事实验性强，开头死而后生，面对镜头开始介绍自己，观者身份就神奇地转变为跟随镜头创作的参与者；结局死后而生，形成环形结构，宿命感丛生。（小岛惊魂、布列松式极简）